ロイ・ブキャナン (Roy Buchanan, 1939年9月23日 - 1988年8月14日) は、アメリカ合衆国のギタリスト、ブルースミュージシャン。 テレキャスターサウンドのパイオニアである[1]。ブキャナンは他のアーティストのサイドマンとして活動すると共に、ソロアーティストとしても活動し、その経歴の初期においては2枚のゴールドアルバムを獲得している[2]。また、後期にはアルバムをビルボードにチャートインさせている。スターダムにのし上がることは無かったが、現在でも非常に影響力を持ったギタリストとして見なされている[3]。ギター・プレイヤー誌は彼を「50 Greatest Tones of all Time」の一人に選出している[1]。彼はPBSの音楽番組「Austin City Limits」のシーズン2に1977年に出演している。
| ロイ・ブキャナン | |
|---|---|
| コネチカット州シェルトンで、1978年 | |
| 基本情報 | |
| 出生名 | Leroy Buchanan |
| 生誕 | 1939年9月23日 アーカンソー州(オザーク) |
| 死没 | 1988年8月14日（48歳） バージニア州フェアファックス |
| ジャンル | ブルース, ブルースロック, (エレクトリックブルース), ロック・アンド・ロール, ロカビリー, カントリー |
| 職業 | 音楽家, 作曲家 |
| 担当楽器 | ギター、ベース、ヴォーカル |
| 活動期間 | 1958-1988 |
| レーベル | ポリドール, アトランティック, アリゲーター |
| 共同作業者 | ロビー・ロバートソン, (ダニー・ガットン), (デイル・ホーキンス), ダニー・デンヴァー, (ザ・シェイクストレッチャーズ), (ザ・ブリティッシュ・ウォーカーズ) |
| 著名使用楽器 | |
| 1953 Fender Telecaster "Nancy" | |
初期の経歴
ブキャナンはアーカンソー州(オザーク)で生まれ，ベーカーズフィールド近くのカリフォルニア州(ピクスリー)で育った。彼の父はアーカンソーでは小作人，カリフォルニアでは農場労働者として生計を立てていた[4]。ブキャナンは(Guitar Player)誌のインタビューにて，自身の父がペンテコステ派の説教師でもあったと述べているが，ブキャナンの兄はこれに異を唱えている[4][5]。ブキャナンが最初に出会った音楽は，家族と共に参加した，様々な民族が入り混じった伝道集会にて演奏されていたゴスペルであった。その後ラジオでリズム・アンド・ブルースに出会い興味を持ったブキャナンは，7歳の時にスティール・ギターを始め，13歳でフェンダー・テレキャスターを手にした。ブキャナンは15歳でロサンゼルスに移り，(ジョニー・オーティス)のR&Bバンドの一員としてプロとしての活動を始めた[3]。
ブキャナンは，1958年にチェス・レコードからリリースされた(デイル・ホーキンス)の"My Babe"でギターを担当しデビューを果たした[4]。その2年後には，デイル・ホーキンスの元を離れトロントに移り，彼のいとこの(ロニー・ホーキンス)のバンドに加わった。ブキャナンはロニー・ホーキンスのシングル"(Who Do You Love?)"でベースを担当した[6]ほか，バンドのギタリストであった(Robbie Robertson)に影響を与えた。程なくしてブキャナンはアメリカに戻ったが，ロニー・ホーキンスのグループはその後ルーツ・ロックのグループザ・バンドとして名声を博した[7]。
1960年代初めには，ブキャナンは様々なロックバンドに(サイドマン)として加わり，(フレディ・キャノン)や(メルレ・キルゴーレ)，(ボビー・グレッグ)などとレコーディングを行った。1960年代終わりには，家族を養うため，音楽業界を離れ商業を学んだほか，美容師の見習いとなった[4]。一方で，1970年代初期にはワシントンD.C.やメリーランド，バージニア近郊で人気のあった(ダニー・デンバー)のバンドと共に活動しており，またソロとしてもワシントンD.C.近郊で評判を集めていた。
レコーディング
ブキャナンは，1961年に豊かなギターサウンドを収めたシングルMule Train Stompを(スワン・レコード)からリリースした。1962年にはドラマーのボビー・グレッグとレコーディングを行い，そこで初めて自身の代名詞である(ピッキング・ハーモニクス奏法)を披露した。ブリティッシュ・インヴェイジョンの流れに乗るべく，ブキャナンは(The British Walkers)とも共に活動した。1960年代半ばにはワシントンD.C.エリアへと拠点を移し，ダニー・デンバーのバンドと長年に渡って活動し，DC近郊で最高のギタリストの一人として名を馳せた。ジミ・ヘンドリックスでさえも，ブキャナンの奏法をそのまま真似することはなかった[8]。
1968年にワシントンD.C.でのザ・ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスの公演を訪れた際，ブキャナンが指とテレキャスターで苦労して鳴らし，自身の代名詞となっていたいわゆるワウサウンドを，ヘンドリックスがペダルを用いて出しているのを目の当たりにし，ブキャナンは衝撃を受けた。これをきっかけに，ブキャナンは自身の典型的なアメリカンスタイルのギター奏法に改めて集中することとなった[7]。
ブキャナンにエクスペリエンスの公演チケットを渡した写真家の(ジョン・ゴセージ)は，ブキャナンがヘンドリックスの1967年のデビュー盤にとても感銘を受けていたため，チケットを渡すことにしたという。ゴセージはステージ裏へ行き，ヘンドリックスに公演後にThe Silber Doller Clubでブキャナンに会ってみるよう勧めたが，ヘンドリックスは結局姿を見せなかった。ブキャナンは，その夜にもヘンドリックスの曲を数曲演奏するなど，ヘンドリックスのことを評価していたという。ブキャナンは後に，ヘンドリックスが作曲したIf 6 Was 9や，彼のヒット曲であるHey Joeのカバーをレコーディングしている。
ブキャナンの名前は，1971年にPBSの1時間ドキュメンタリーIntroducing Roy Buchanan（The Best Unknown Guitarist in the Worldと誤用されることもある）が放送されたことで，全米に知れ渡ることとなった。その結果，ブキャナンはポリドール・レコードとの契約を手にし，ジョン・レノンや(マール・ハガード)から賞賛を受けた。さらに，ローリング・ストーンズからは加入の誘いを受けたが，ブキャナンはこれを断り，「ストーンズを転ばせた（断った）男」としても知られるようになった[9]。1977年には，ブキャナンはPBSの音楽番組Austin City Limitsのシーズン2に出演した。
彼は5枚のアルバムをポリドールで収録し，そのうちSecond Albumはゴールドディスクを獲得した[10]。その後アトランティック・レコードからは3枚のアルバムをリリースし，1977年のLoading Zoneで再びゴールドディスクを得ている[2][11]。ブキャナンは1981年にの録音を最後に，自身の音楽を自分のやり方で録音できない限り，スタジオには二度と入らないと宣言した[9]。その4年後，アリゲーター・レコードの下で，1985年にWhen a Guitar Plays the Bluesをリリースした[9]。これは彼にとって，初めて完全に自由にスタジオ収録を行えた機会であった[12]。1986年秋に発売されたアリゲーター・レコードでの2枚目Dancing on the Edgeでは，内3曲で(デルバート・マクリントン)がボーカルを担当している。1987年にリリースされた12枚目のアルバム(Hot Wires)が，ブキャナンのキャリア最後のアルバムとなった。
使用機材
- フェンダー・テレキャスター 1953年製のバタースコッチ・ブロンド 愛称：ナンシー トレードマークの傷だらけなギター。ブリッジプレート周囲には、酔った時思い付きでストリングベンダーを付けようと加工した時の傷が残る。
- フリッツ・ブラザース製・ブルースマスター 自身のシグネチャーモデル。
- ギブソン・レスポール
死
彼の代理人やその他によると、ブキャナンは家庭のいざこざが原因で公共の場で酩酊したことで逮捕された[2][5]。1988年8月14日、彼は拘留されていたバージニア州フェアファックス郡の刑務所の房内で自らのシャツで首を吊って死亡している姿が発見された。ブキャナンの近くの房に収容されていたジェリー・ヘントマンによると、朝早くに副保安官が房のドアを開け、首の周りにシャツを引っかけたブキャナンを発見したという[7][11]。ブキャナンの最後となったライヴは1988年8月7日のコネチカット州ギルフォードのギルフォード・フェアグラウンドでのステージであった。ブキャナンの死因は自殺として公式に記録された。遺体の発見についてはブキャナンの友人と家族によって議論があった。友人の一人、マーク・フィッシャーは、ロイの遺体は頭にあざがあった伝えている[7]。
「ブキャナンは自殺したのではなく、逮捕後にリンチされて殺されたのではないか」という説も存在する。
彼の死後もコンピレーションやその他のアルバムが引き続いてリリースされている。その中には2004年の、ポリドールのために録音しリリースされていなかったファーストアルバム「The Prophet」も含まれる。
ディスコグラフィ
スタジオアルバム
- Buch and the Snakestretchers, 1971, BIOYA (homemade and self-produced)
- (Roy Buchanan), 1972, Polydor
- Second Album, 1973, Polydor
- That's What I Am Here For, 1974, Polydor
- (Rescue Me), 1974, Polydor
- In the Beginning (UK title: Rescue Me), 1974, Polydor
- (A Street Called Straight), 1976, Atlantic
- Loading Zone, 1977, Atlantic
- (You're Not Alone), 1978, Atlantic
- My Babe, 1981, AJK
- (When a Guitar Plays the Blues), 1985, Alligator
- (Dancing on the Edge), 1986, Alligator
- (Hot Wires), 1987, Alligator
ライヴアルバム
- (Live Stock), 1975, Polydor
- Live in Japan - 1977, 1978, Polydor MPF 1105
- Live - Charly Blues Legend vol. 9 85-87, 1987, Charly Schallplatten GMBH, CBL 758* (Bootleg)
コンピレーションおよび死後の作品
- The Best of Roy Buchanan, 1982, Polydor
- Early Years, 1989, Krazy Kat
- Live in U.S.A. & Holland 77-85, 1991, Silver Shadow CD 9104
- (Sweet Dreams: The Anthology), 1992, Polydor
- Guitar on Fire: The Atlantic Sessions, 1993, Rhino
- Malaguena, 1997, Annecillo
- Charly Blues Masterworks: Roy Buchanan Live, 1999, RedX entertainment
- The world's greatest unknown guitarist, 2000, Blues Factory
- Deluxe Edition: Roy Buchanan, 2001, Alligator[9]
- 20th Century Masters: The Millennium Collection: Best Of Roy Buchanan, 2002, Polydor
- American Axe: Live In 1974, 2003, Powerhouse Records
- The Prophet - The Unreleased First Polydor Album, 2004, Hip-O Select/Polydor
- Live, 2006, Charly Records
- The Definitive Collection, 2006, Polydor
- Rhino Hi-Five: Roy Buchanan, 2007, Rhino Atlantic
- Live: Amazing Grace, (rec. 1974–83) 2009, Powerhouse
- Live At Rockpalast, (rec. 1985) 2011, MIG Music
- Live from Austin, TX, (rec. 1976) 2012, New West
- Shredding the Blues: Live at My Father's Place, (rec. 1978 & 1984) 2014, Rockbeat
- After Hours: The Early Years, 1957–1962 Recordings, 2016, Soul Jam
- Telemaster: Live in '75, 2017, Powerhouse
- Live at Town Hall 1974, 2018, Real Gone Music
参照
- ^ a b Blackett, Matt (October 2004). “The 50 Greatest Tones of All Time”. (Guitar Player) 38 (10): 44-66.
- ^ a b c “Roy Buchanan, 48, a Guitarist”. New York Times. (1988年8月17日) 2009年4月30日閲覧。
- ^ a b Harrington, Richard (1988年8月21日). “Roy Buchanan, A Study in Blues; The Gifted Guitarist & His Road Less Traveled”. The Washington Post 2009年4月30日閲覧。
- ^ a b c d Carson, Phil (2001). Roy Buchanan: American Axe. San Francisco: Backbeat Books. ISBN (0-87930-639-4)
- ^ a b Cauffiel, Lowell (1993年7月). “A Long-Lost Lesson: Roy Buchanan”. (Guitar Player): pp. 46-54
- ^ Robertson, Robbie (2016): Testimony, p. 100
- ^ a b c d Carson, Phil (1999年8月). “”. Sweet Dreams of Roy Buchanan. 2013年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年1月6日閲覧。
- ^ Rockwell, John (1973年4月15日). “Buchanan? Crazy”. New York Times 2009年4月30日閲覧。
- ^ a b c d Levy, Adam (2001年5月). “Rev. of Roy Buchanan, Deluxe Edition/Johnny Winter, Deluxe Edition”. Guitar Player: pp. 135-36
- ^ “Roy Buchanan, 48; guitarist set new musical standards”. Chicago Sun-Times. (1988年8月16日) 2009年4月30日閲覧。
- ^ a b Davis, Patricia; Sandra Evans (1988年8月17日). “Roy Buchanan, Guitarist, Found Hanged in Va. Jail; Artist Faced Alcohol Charge”. The Washington Post: p. B3
- ^ Joyce, Mike (1987年12月16日). “Alligator's Cutting Edge; Delivering the Blues, From Buchanan to Chicago”. The Washington Post 2009年4月30日閲覧。
外部リンク
- Discography
- Biography, Discography and Photo Gallery
- ロイ・ブキャナン - Discogs