番号オペラ（英語: Number opera;イタリア語: opera a numeri ;ドイツ語: Nummeroper ）は、大きな作品を構成する個々の曲に番号が付けられたオペラである [1]。それらはスコアで連続して番号が付けられる場合があり、レチタティーヴォまたは口頭での会話が点在する場合がある。アリアに番号が付けられた作品があり、デュエット、トリオ、カルテット、クインテット、セクステット、コーラスなどのアンサンブルに番号が付けられた作品もある。また、バレエや、行進曲、シンフォニア、間奏曲などの器楽曲に番号が付けられた作品もある [2]。番号オペラの形式は19世紀半ばまで標準であり、オペラセリア、オペラブッファ、オペラコミック、バラードオペラ、ジンクシュピール、グランド・オペラなど、ほとんどのオペラがこの方法で構築されていた [1]。
オペラ音楽のより連続的な音楽への置き換えは、ヨンメッリ 、 トラエッタ 、グルックのオペラに始まり、モーツァルトの後半の「フィガロの結婚」と「ドン・ジョヴァンニ」では異なる番号の楽曲がパッセージでつながれたセグメントをいくつか含む。この傾向は、ドイツの作曲家ベートーベン、ウェーバー、マイアベーアのオペラでさらに顕著になったが、イタリアとフランスの同時代のロッシーニ、ドニゼッティ、ベリーニ、オーバーは番号オペラのスタイルを維持した [2]。
ワーグナーは劇的な理由により番号オペラを強く非難し、中断することなくドラマを進める継続的な音楽に置き換えた [2]。番号オペラは流行遅れになり、ヴェルディの晩年のオペラ、プッチーニのオペラ、ヴェリズモ・オペラはこのスタイルではない [1]。
ワーグナーに続く多くのオペラ作曲家は彼のアプローチを採用した [2]。しかし、20世紀になると、ブゾーニの「アルレッキーノ」（1917） [3] [4]、ベルクの「ヴォツェック」（1925） [1]、ヒンデミットの「カルディヤック」（1926、rev。1952）、ストラヴィンスキーの「放蕩児の遍歴」 （1951）など、一部の作曲家が意図的に番号オペラの形式を復活または採用した [2]。オペレッタやミュージカルでは、番号オペラ形式が一般的である。
脚注
- ^ a b c d "Number opera" in (New Grove).
- ^ a b c d e (Apel), p. 582.
- ^ Chris Walton, "Neo-classical opera" in (Cooke), p. 108.
- ^ Busoni, Ferruccio (1918). Arlecchino. Part.-Biibl. 1700. Leipzig: (Breitkopf & Härtel). See this work page of the International Music Score Library Project. Accessed 3 October 2009.
参考文献
- Apel, Willi, ed. (1969). Harvard Dictionary of Music, Second Edition. Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press of Harvard University Press. ISBN (0-674-37501-7).
- Cooke, Mervyn (2005). The Cambridge Companion to Twentieth-Century Opera. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN (0-521-78009-8)ISBN (0-521-78009-8). See also Google Books partial preview. Accessed 3 October 2009.
- Sadie, Stanley; John Tyrrell, eds. (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2nd edition. New York: Grove's Dictionaries. ISBN (1-56159-239-0)ISBN (1-56159-239-0).